- 设计导读
- ※ 美秀美术馆与苏州博物馆的比较
- 关键字：贝聿铭先生设计的苏州博物馆，观后感 来源：http://www.51logo.org作者：汤珊珊 发布日期：2007-10-21 10:40
- 贝聿铭先生设计的苏州博物馆开馆期间，我慕名去参观了。
眼球一接触到她，马上明白了什么叫大师手笔。苏州博物馆虽然层高不高，完全均衡在苏州市整体的建筑高度之中；建筑外墙也沿用苏州传统民居粉墙黛瓦的形式，但她给我的第一印象仍是“震惊和激动”
下面，让我们带着这份激动再次去细心感受吧。
那时是十月中旬，中秋的阳光只能用“灿烂”来形容，还得加上个“格外”来强调程度才贴切。一拐入苏州博物馆大门前那条小巷，马上感觉被拉入了历史的时空隧道——小巷，青石路，垂柳，苏式老屋，旁边小桥流水，还有木结构建筑的小纪念品店。。。。所有这一切都在诉说着苏州小城几百年来的岁月。苏州博物馆也一样，她与环境共生息的态度和内在神韵也在续说着历史。但她的精神面貌又是时代的，包含新时代特点——科技，智能，简约。。。所以在苏州博物馆，你的时空感会有些须交错—咀嚼着历史的同时也体验着现代。
进入苏州博物馆后，一边游走一边细心体会。其间，美秀美术馆的场景不时与现实画面在我脑中交织。游完一圈后，坐在中厅的水池边，驱走一切纷扰，专心做一件事——静静地感受环境的宁静，这种宁静感又似曾相识，对了，是美秀美术馆的宁静。
下面，让我对这两座出自同一大师之手但相距甚远的建筑做一个粗略的比较吧。只源于内心相同的触动。
相同点
建筑性质
都是文化类的公共建筑，虽然一个叫美术馆，另一个被称做博物馆。功能主要都是储藏与展示。
设计要素
因地制宜，强调建筑与所在环境的融合。以尊重原有环境，不破坏原有环境为基础；建筑延续传统文脉，充分反映历史特点。
美秀美术馆建于日本京都市以东琵琶湖南面的信乐山深处，美秀自然保护区内。美丽如陶渊明笔下的“桃花源”。但由于信乐町属国家级自然保护区，因此美术馆在兴建之初，便受到方方面面的严格限制，首先必须遵守有关的建筑法则和自然环境保护法。也就是说，建筑施工要以不破坏自然生态环境为前提。因为，这里是一个原始山林的深谷，为了尽可能地将自然环境保留和复原，设计中，首先要考虑的是如何攻克这险恶山势，并解决好道路的通畅，于是贝聿铭先在山林间开辟出一条道路，然后在两座山的山谷之间兴建一座吊桥和隧道，不仅如此，还将美术馆建筑物的80%隐藏在地下，这样既有利于保护自然环境，又能与周围的自然环境和谐统一。由于整个建筑工程是由下而上来进行的，待主体建筑完工后，再将先前挖起的土石覆盖好，并种上与原始山林相适应的树木，由于精心的规划、精心的施工，周围的自然环境被很好地保护起来。
苏州博物馆的设计理念“中而新，苏而新”也充分体现建筑与环境相融的设计特点。“不高大，不突出”是贝聿铭设计过程中给自己定的一个原则。整个博物馆最高的主展厅也只占地面之上两层。外部形式是传统苏式建筑的再现与创新——白墙黑瓦。
苏州博物馆与世界文化遗产拙政园和国家重点保护单位忠王府毗邻。因此，在设计中，怎样使她能很好地融入原有的环境中是设计师最用心去考虑的一个问题。苏州博物馆中与拙政园相邻的那面墙是整个设计的高潮。在设计师眼中，这可能不仅是一面墙，墙的另一面就是中国江南文化的一个凝聚地。她既是一个园林，也是一个世界。这个世界包揽了中国古代文人的全部世界观，人生观，审美观，价值观。。。怎样通过一堵墙把古今联系起来呢？设计师选择了一幅画——米市的山水画。中国传统的山水画，虽然内容一般是名山大川，但寄予其中的更多的是作者的情怀与抱负。所以，“造园”与“做画”有异曲同工之妙。以上这些处理手法，使苏州博物馆恰到好处地融入到苏州这个文化积淀深厚的环境之中。
美秀美术馆因有80%埋在地下，主体建筑的大屋顶就成了整个建筑的主体。屋顶的外型是源于日本古代的农舍建筑，然后在此基础上简化提炼而成的。充分体现了对于当地传统文化的继承。
美秀美术馆的主体建筑
苏州博物馆的“廊”，“人”字型支撑，亭，瓦当
苏州博物馆建筑内部以“廊”相连，源于苏州的古典园林形式。“廊”在中国传统建筑中是一个重要的组成部分，园林与四合院中都有它的身影。“廊”有“联系，遮风避雨，引导路线”等功能。苏州博物馆中，对于它的运用也充分体现了“廊”自身的优点。对于中国传统建筑文脉的继承运用在苏州博物馆中还有大量的体现，如，各个小展厅的屋顶是单面坡的，但结构上“人”字型的支撑暗喻着传统坡屋顶的形式；还有中央水面上的亭子，形式完全源于园林中的木结构亭子和瓦当的简化符号。
值得一提的是，苏州博物馆与美秀美术馆中对当地历史生活再现的小空间。美秀美术馆中设置的是“和室”，而建于苏州博物馆中的是个茅草屋。这种空间就如一段跳跃欢快的音符，让整个空间活泼起来了，同时勾起人们对往昔生活的无限回忆和遐想。
新材料与技术
美秀美术馆是由教会团体捐资兴建的私人美术馆，自1997年竣工以来，便以其精美的设计，精巧的构造，精湛的工艺，赢得了同行们以及社会各界人士的赞誉，人们对其设计津津乐道，赞不绝口。2002年，美秀美术馆获得了由国际构造工学会颁发的“优秀构造奖”，国际构造工学会在其评语中颂扬道：“其构造技术的精巧，无论是一个小的构造部件，还是革新性的排水系统，都创造出轻松开放的气氛，它与周围的自然环境和谐在一起，具有构造美和艺术美的气质。”
设计中，攻克险恶山势，解决道路通畅等问题，都需要相当的现代技术。山林间开辟出的道路，两座山的山谷之间兴建的吊桥和隧道，还有美术馆建筑物80%隐藏在地下的工程都令人赞叹。吊桥上隧道口上的拉杆，是由不锈钢材制作的，因拉绳的力结构不同，每个拉杆的尺寸也都不同，而且在工艺制造上精密得无懈可击。吊桥的施工质量也令人叹为观止，桥面的水泥模板与桥上的不锈钢板和扶手栏杆，每个细部都一丝不苟、精益求精，细致到了无可挑剔的程度。
整个建筑以新颖的铝质框架和玻璃天幕等现代材料为主，内部墙面和地面运用暖色调的石灰岩，色泽温暖，形式现代。
苏州博物馆中运用的创新技术和设备也很多，如，出风口设置在地面上的热风管道系统；可升降路障；完全隐在墙体内的防火门等等。这些新技术和设备为一个现代的博物馆提供了功能上的极大便利。
美秀美术馆的的吊桥
苏州博物馆防火门与出风口
细节
在苏州博物馆与美秀美术馆的比较中，我惊讶的发现，有许多的细节处理是如此的相似，甚至一模一样。苏州博物馆与美秀美术馆主体建筑的顶部都是一个多面体，向上伸的筒型，然后顶部开天窗；大门一律是源于“月亮”门形式的现代自动伸缩门；室外的石灯形式更是没有差别。。。。
美秀美术馆细部 "大门"
苏州博物馆细部 "顶"
苏州博物馆细部 "灯"
神韵
在我看来，苏州博物馆与美秀美术馆最打动人的地方是她们为身处其中人们所营造的意境。美秀美术馆的建址本来就是“世外桃源”般的地方，人们通过半隐山中的隧道，吊桥慢慢靠近美术馆，然后踏上缓和的大石阶，进入美术馆内部。干净简练的建筑外形，暗喻传统文化的符号，颜色素净的现代材料再配以如诗般的自然环境。所有这一切让每个参观者的心境如朝圣般纯净。
苏州博物馆的选址是经过市政府多年慎重考虑后决定的。紧靠老博物馆忠王府和拙政园她的设计汲取了传统园林的精华。因此，在干净的白墙下；在平静的水池边；在廊与廊的转换中；当阳光透过细密的木格栅在墙面上轻舞时，你是否能感觉到古典苏州园林的静谧吗？
不同点
一路总结下来，现在才发现，苏州博物馆和美秀美术馆的许多不同点也正是她们的相同点。如，美秀美术馆的主建筑外形是源于日本传统的农舍建筑，而苏州博物馆的整体视觉语言就是苏式的白墙黑瓦。反过来说，她们的形式都是传承于本地的传统文化和典型建筑。再如，美秀美术馆的内部有一个对“和室”的场景再现，而苏州博物馆的内部有个茅草屋——墨戏堂。她们的存在也都是对当地历史文化与旧时生活的一种怀念。
总结
根据上述的一些比较，我想对苏州博物馆和美秀美术馆甚至是贝聿铭先生的大部分设计作品作一个小结——建筑设计法则相同，具体形式与情况不同。在原则性的设计法则指导下，根据建筑所处地的具体情况，如地势，环境，文化，政策，功能等的不同，设计出最“合适”的建筑。这可能就是大师一生努力的方向。
汤珊珊
2006-11-16
