- 设计导读
- ※ 什么是平面设计的目标?
- 关键字：平面设计的目标 来源：上海企业画册设计公司 发布日期：2009-10-26 06:08
平面设计是如何产生的?因为有了平面设计的目标才有了商业上的成功；
但是平面设计也是心理的治疗、也是销售、平面设计涵盖绘画艺术、音乐艺术等科学；
更是是艺术家而非思想家，能直接完成的能量，平面设计也是富人自我描述，更是孩子们呵护与成长；
平面设计也是解决复杂问题，处理简单化的一种媒介，平面设计是有专业人士来完成平面设计更需要驾驭细节。平面设计对设计师来说是他的一生，成为掩埋式垃圾处理厂，主要观众参与到信息的传递过程提供用户参考。传达一种生活的完美、服务于大众的观念、取得认同、是信息、是提示是促销。也是每一个人必须上卫生间的事情、也需要消费是女人的专长、产生连锁反应举止恰当。也是团体化的傻子、更是瑜珈疗法术、给视觉销售提供必要的担保，平面设计的目标是平面设计师传达意图、表现懦弱与强盛、是变革为每个人视觉创造舒适和谐，在制造信息、概念的确实性与真实性是关键。了解事物运行是快乐的奴仆，平面设计的目标是每一个人的记录是平面设计的目标要真实可信。
或许，你会用许多术语来开始思考这一问题。平面设计是一种用于传递信息的语言类型。你用它来告诉某人他们需要知道的，或你认为他们需要知道的，或别的什么人认为他们需要知道的某些事情。但事情很快就会变得复杂起来。
它是一个有趣的．但在根本上，则是一个相当古怪的问题。你町以“不择方式”地进入这词语，并随意地停止这种交流，或尝试列举由平面设计所产生的每一条日与结果，并用你手头的一份分类表来结束它，就像豪尔赫.路易斯.博尔赫斯(Jorge Luis Borges)的小说般出人意料。
你可以用更明确的列举方式开始，就像这样：它的目标是销售物品或观念，以获取金钱或达到更进一步的政治目的。但随之，你就会意识到它的目标也是对这类行为的批判。它的目标是令事物变得有条理——使我们的生活平静——但同时它的目标也是通过增加复杂性、微妙性和精细性，丰富我们每天的生活。它的目标是帮助人们找到他们自我的方式，增强理解力．但同时也是为了使他们迷失在新的观念、虚幻的叙述或景观之中，并去质疑和追逐它所呈示的信息。平面设计渗透到了社会生活的所有方面。从交叉路口指示卡车司机停车的路标，指示消费者一块食物中胆固醇含量的营养成分标签，到为了迅速打消现众疑虑而对一部影片的风格与主题进行说明的图例——确实是千变万化．是平面设计产品与结果的弥散一一同时也产生了它们内在的矛盾性——要反抗自身被归人入某一被进行分析之目录的命运。
认为设计有个目标或是为了某事而存在。这在2l世纪初的社会语境中，有一点与时代相乖谬。它似乎应诖属于一个意识形态和基本真理可能存在而宦言被赞颂的时代。在20世纪最初的10年，许多设计师，先是风靡欧洲，稍后是活跃在美国，信奉现代土义的原则。他们感到，那是他们的责任—他们道义上的责任——用设计的力量推动社会与政治的进步。他们开发出许多信息交流系统，诸如小写字型、无衬线的字母表，希望能够得到广泛的理解，并以之改善国际关系。他们运用带有未来特征的平面语言，包括蒙太奇摄影、排印一摄影(typo-photos)和不对称版式来表达自我，不仅是因为这些元素具有美学上的感染力，也是因为这些选择是从一种使命感的深处直接流溢出来的。这些现代主义者的宣言、写作和作品，为平面设计这种形式一一作为一种与20世纪早期数十年政治革命联系往一起的媒介和促进社会进步的工具，雕刻出一幅崭新而不朽的形象。
在二战期间和二战之后，至少是欧洲和美国的平面设计，扮演了一个明确而有效的角色：代表政府，为武装力量和平民提供宣传、伪装和信息设计。在英国，许多设计师参与到国家重建公共服务与改善生活质量的种种努力之中。如，扬姆.埃克斯利（TomEckersley)——二战期间为RAF绘制地图的一位英国招贴设计师——在20世纪40年代与20世纪50年代．为促进工人的福利与安全，制作了许多的招贴。F.H.K.亨里翁(F.H.K.Henrion)这位1939年移民英国的德国设计师，为英国情报部谋划关于健康与限额配给的运动。而艾布托姆.盖姆斯(Ahram Games)，一直为英国国庆和BBC设计标识，用他所形成的设计技巧为作战部和培训部制作招贴。这些招贴中，最令人难忘的是《你的话可能杀害你的伙伴》(Your Talk May Kill Your Comrades)，描绘从位士兵张开的口中螺旋而出的“变形”声波化为一柄血腥的刺刀，穿透了三位士兵伙伴的身体。
在美国，查尔斯科伊纳(charles Coiner)为国家复兴署设计了蓝鹰(Blue Eagle)标志。联邦政府希望在富兰克林D.罗斯福总统(President Franklin D.Roosevelt)的领导下。作品能有助干促进经济复苏并与失业现象做斗争。而在二战期间，通过战争信息部，他所设计的招贴意在提高工人的劳动效率和鼓励节约。设计与政府那些进步的社会政策、公共服务甚至是当时主要企业之间的密切关系，在战争结束后得到良好的延续。
然而，在夸大这个分散化的社会，(设计)对于社会变迁和进步所承担的责任，已分解到个人和小团体、非营利性组织和出版物。信息也因之变得更繁多更复杂。当然，许多设计师心中怀有政治动机，为诸多社会理想而工作，但就像设计评论家里克.波诺尔(Rick Poynor)所说的：“设计师不可避免地表达他们时代的价值。而今日社会的价值，根本上不是关于社会责任的。”
令当代设计从业者关注的问题包括：与个人主题保持一种冷静与反讽的距离；对“非凡的人或事”的赞美，变得琐碎含混复杂甚至是心不在焉。同样显著的，是对传统交流模武——设计师被定位为作者、传播者或信息的生产者，而观众只是那些信息的被动接受者或消费者——进行一种喧哗式的质疑。
平面设计的目标是与公众的交流：听众、观众、读者、使用者、受众、参观者、参与者、互动者、游戏者，过路者、体验者、爱好者、居民、社团、消费者，主顾、捐助者和委托人等等。我们均以团体的形式遇见平面设计——其中规模小的，就像是地方社团或特别兴趣小组，而规模人的，则像是移民团体和全球性的消费者。设计师所要面对的这些人们——他们的受众——的范围，充满了戏剧性的变数。有些设计并不留心受众，只是为自身而设计。有些是为其他设计帅而设计。有些，则只是为委托人的观念而设计。接他的则是为他们自己找出作品的可能接受者，反映其诉求，有时甚至是邀请他们加入，并合作完成作品。我们将在本书中遭遇这种种变化，并且，通过他们的实践和思考，检讨与今日设计批评相关的议题，更重要的是探讨人们如何在日常基础上应对它们。
